Le podcast ToBrass poursuit son exploration des grandes figures des cuivres avec un épisode consacré à Nicolas Chatenet, trompettiste à l’Opéra national de Paris et professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris.
Dans cet entretien dense et sans langue de bois, le musicien revient sur son parcours, son quotidien orchestral et sa vision profondément personnelle du travail instrumental.
Des débuts marqués par la transmission
Nicolas Chatenet évoque ses premières années de formation, notamment auprès d’André Presle et de Frédéric Presle, figures importantes de la pédagogie de la trompette en France. Il souligne combien ces rencontres ont façonné son rapport à l’instrument, à la fois exigeant sur le plan technique et ouvert sur une conception globale du musicien.
Technique instrumentale : souplesse et adaptation
Au fil de l’échange, Nicolas Chatenet partage plusieurs pistes de travail qui sortent des schémas figés. Il parle notamment de l’utilisation ponctuelle du trombone comme outil complémentaire, favorisant la détente musculaire et une meilleure circulation du sang.
Ses routines de chauffe, volontairement non systématiques, varient selon les périodes, les œuvres et l’état physique du musicien. Une approche qui privilégie l’écoute de soi plutôt qu’une répétition mécanique des mêmes exercices.
Il aborde également des points très concrets comme le détaché, la gestion du souffle ou encore la relation entre efficacité technique et économie d’énergie, des sujets qui intéressent autant les étudiants que les professionnels.
Traditions orchestrales : France et Allemagne en miroir
L’un des passages forts du podcast concerne la comparaison entre les traditions orchestrales française et allemande. Nicolas Chatenet insiste sur l’importance du jeu en section, sur l’équilibre collectif et sur la manière dont chaque culture façonne le son, l’articulation et la relation au chef d’orchestre.
Il rappelle que, dans un grand orchestre, la réussite individuelle passe avant tout par l’intégration au groupe.
Le quotidien à l’Opéra de Paris
Le trompettiste décrit avec précision la réalité du travail à l’opéra : la diversité des styles, l’intensité des productions, mais aussi la charge émotionnelle de certaines soirées. Il revient sur des moments musicaux particulièrement marquants, où la force dramatique de l’opéra crée une expérience humaine et artistique unique.
Il partage également sa réflexion sur le rôle du chef d’orchestre, entre autorité musicale, vision globale et capacité à fédérer les musiciens autour d’un projet commun.
Composition et projets personnels
En parallèle de son activité orchestrale, Nicolas Chatenet évoque ses projets de composition, notamment autour de la musique de film, ainsi que son intérêt pour un ensemble de cuivres « à la française ». Une démarche qui s’inscrit dans la continuité de sa réflexion sur le son, l’identité et la transmission.
Un épisode riche et inspirant
Cet épisode du ToBrass offre un témoignage précieux sur la réalité du métier de trompettiste aujourd’hui, loin des recettes toutes faites. Entre exigence professionnelle, curiosité artistique et refus de la routine, Nicolas Chatenet livre une vision sincère et nuancée du travail instrumental et orchestral.
Le podcast ToBrass poursuit son exploration des grandes figures des cuivres avec un épisode consacré à Nicolas Chatenet, trompettiste à l’Opéra national de Paris et professeur au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris.
Dans cet entretien dense et sans langue de bois, le musicien revient sur son parcours, son quotidien orchestral et sa vision profondément personnelle du travail instrumental.
Des débuts marqués par la transmission
Nicolas Chatenet évoque ses premières années de formation, notamment auprès d’André Presle et de Frédéric Presle, figures importantes de la pédagogie de la trompette en France. Il souligne combien ces rencontres ont façonné son rapport à l’instrument, à la fois exigeant sur le plan technique et ouvert sur une conception globale du musicien.
Technique instrumentale : souplesse et adaptation
Au fil de l’échange, Nicolas Chatenet partage plusieurs pistes de travail qui sortent des schémas figés. Il parle notamment de l’utilisation ponctuelle du trombone comme outil complémentaire, favorisant la détente musculaire et une meilleure circulation du sang.
Ses routines de chauffe, volontairement non systématiques, varient selon les périodes, les œuvres et l’état physique du musicien. Une approche qui privilégie l’écoute de soi plutôt qu’une répétition mécanique des mêmes exercices.
Il aborde également des points très concrets comme le détaché, la gestion du souffle ou encore la relation entre efficacité technique et économie d’énergie, des sujets qui intéressent autant les étudiants que les professionnels.
Traditions orchestrales : France et Allemagne en miroir
L’un des passages forts du podcast concerne la comparaison entre les traditions orchestrales française et allemande. Nicolas Chatenet insiste sur l’importance du jeu en section, sur l’équilibre collectif et sur la manière dont chaque culture façonne le son, l’articulation et la relation au chef d’orchestre.
Il rappelle que, dans un grand orchestre, la réussite individuelle passe avant tout par l’intégration au groupe.
Le quotidien à l’Opéra de Paris
Le trompettiste décrit avec précision la réalité du travail à l’opéra : la diversité des styles, l’intensité des productions, mais aussi la charge émotionnelle de certaines soirées. Il revient sur des moments musicaux particulièrement marquants, où la force dramatique de l’opéra crée une expérience humaine et artistique unique.
Il partage également sa réflexion sur le rôle du chef d’orchestre, entre autorité musicale, vision globale et capacité à fédérer les musiciens autour d’un projet commun.
Composition et projets personnels
En parallèle de son activité orchestrale, Nicolas Chatenet évoque ses projets de composition, notamment autour de la musique de film, ainsi que son intérêt pour un ensemble de cuivres « à la française ». Une démarche qui s’inscrit dans la continuité de sa réflexion sur le son, l’identité et la transmission.
Un épisode riche et inspirant
Cet épisode du ToBrass offre un témoignage précieux sur la réalité du métier de trompettiste aujourd’hui, loin des recettes toutes faites. Entre exigence professionnelle, curiosité artistique et refus de la routine, Nicolas Chatenet livre une vision sincère et nuancée du travail instrumental et orchestral.
