Le 25 février 2012 disparaissait Maurice André, figure majeure de la trompette au XXᵉ siècle. Quatorze ans plus tard, son nom demeure indissociable du renouveau de la trompette moderne, de la redécouverte du répertoire baroque et d’une certaine idée de l’excellence à la française.
À l’occasion de cet anniversaire, nous revenons sur une interview rare et précieuse publiée dans le numéro 6 de Trompettiste(s) Magazine (octobre 2023). Son fils Nicolas y livre un témoignage intime, loin des discours officiels, et dessine le portrait d’un père autant que d’un maître.
Un père avant une légende
Dans cet entretien recueilli par Gilles Herbillon, Nicolas André insiste d’abord sur l’homme derrière l’artiste.
Il évoque une enfance simple, structurée par des valeurs fortes, et une famille soudée autour de la musique. Maurice André, malgré une carrière internationale exceptionnelle, restait profondément attaché à ses origines modestes. La réussite n’avait pas altéré son humilité.
Le trompettiste, qui a marqué durablement l’histoire du disque et des salles de concert, était aussi un père attentif, exigeant mais bienveillant, complémentaire de son épouse Liliane, pilier discret mais essentiel de l’équilibre familial.
La musique en héritage
Très tôt, la musique est omniprésente. Nicolas raconte avoir entendu son père travailler des heures durant, bien avant sa naissance. La trompette n’était pas seulement un métier, mais un mode de vie.
Il débute l’instrument naturellement, sans pression particulière. Son parcours le conduit à travailler notamment avec :
- Robert Pichaureau
- Roger Delmotte
- Guy Touvron
- Éric Aubier
Tous, d’une manière ou d’une autre, liés à l’école française de trompette façonnée par Maurice André.
Le premier concert de Nicolas a lieu à Saint-Domingue, devant le tombeau de Christophe Colomb. À 15 ans, il joue déjà en duo, en soliste ou en quintette. L’expérience scénique s’acquiert très tôt, souvent en famille.
« Maurice André joue avec ses enfants »
La fameuse période des concerts en famille reste un souvenir fort.
Duos, trios, tournées communes : ces moments sont décrits comme privilégiés. Maurice André choisissait les œuvres, travaillait la musicalité, la présence scénique, le rapport au public. L’exigence artistique allait toujours de pair avec la volonté de « faire plaisir aux gens ».
Au-delà de la virtuosité, c’est cette notion de partage qui revient comme un fil rouge.
Le professeur et la transmission
Maurice André a formé des générations de trompettistes, notamment au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
Dans l’interview, Nicolas rappelle l’importance que son père accordait :
- au choix des programmes
- à la respiration
- à la rigueur du travail
- à la variété stylistique
Son message aux jeunes générations, relayé dans cet entretien, reste d’actualité : écouter beaucoup de musique, ne pas se limiter à une seule école, rester curieux (baroque, classique, moderne, jazz), travailler avec régularité et exigence.
« En somme, faire les choses bien. »
Un héritage vivant
Si Nicolas André a choisi une orientation professionnelle différente, il conserve un lien fort avec la musique et avec l’héritage paternel.
Plus de quatorze ans après sa disparition, Maurice André demeure une référence incontournable. Son influence se mesure autant dans les enregistrements qui continuent d’inspirer que dans l’enseignement transmis par ses élèves.
Chaque 25 février est l’occasion de se souvenir du soliste d’exception, mais aussi de l’homme simple et généreux que décrivent ceux qui l’ont connu de près.
Maurice André n’a pas seulement marqué l’histoire de la trompette : il a façonné une école, un son, une exigence.
Et cet héritage continue de résonner.
